Открийте ни и в

Swing

Мая Барух: „Новото изкуство се ражда там, където се срещат различните култури“

MIKA

публикувано

на

Мая Барух, снимка: ПР

Тя е дъщеря на френския певец, композитор, актьор и продуцент Пиер Барух и художничка от Япония. Мая започва да пътува по цял свят със семейството си от най-ранно детство. Тя е в постоянно движение между Париж и Токио, като по този начин тя се запознава отблизо с музика от различни култури и извън всякакви граници, а в наши дни, световните сцени са нейното място за забавление. Мая Барух е уникална японско-френска певица и флейтистка, пее използвайки специална вокална техника, която има произход от малък остров в южна Япония, смесвайки я с модерни и електронни звуци. Мая расте в среда на класическа музика и джаз, но я трансформира по свой начин, започва да прави собствена импровизация, пеене заедно със свирене на флейта и използването и като перкусия.
Въпреки своята огромна популярност по света, българската публика ще има възможност да я чуе за първи път в страната по време на шестото издание на Международния арт форум „БезГраници“ между 25-27 септември тази година, в „Двореца“ – Балчик. Мая Барух ще бъде заедно със своята група.

Можете ли да направите кратко описания на стила на Вашата музика?

Не е лесно да се отговори ! Но ако мога да подредя всички думи бих казала етно, традиционна, денс, поп, хипнотик, японска, дивашка музика! Ако го кажа по кратък начин: електро, етно, Япония !?

Какво влияние от японската и френските култури имате във Вашата музика?

Моето първо музикално влияние са джаз, бразилската и африканската музика и сега японски традиционни инструменти,  електронна музика и дълбок хаус. Не се опитвам да правя френско-японска музика защото аз съм на половина японка, наполовина французойка, музиката няма граници и аз я правя като обитател на Земята.

Какво усещане имахте когато се качихте на първи път на сцена?

Баща ми е певец и той харесваше да ме избутва към сцената. Аз мразех това. Но сега, аз го избутвам на сцената да пее. (смее се)

Какво е значението на текстовете на Вашите песни?

За живота, смъртта, противоречията в човешките създания идват от много различни ъгли, но също аз вярвам, че музиката и звуците могат да изразят много.

Как получавате вдъхновение?

От природата, човешките същества, светът който ни заобикаля.

Какво мислите за липсата на граници в изкуството и в отношенията между хората на изкуството?

Аз мисля, че изкуството трябва да бъде символ на липсата на граници, новото изкуство се ражда там където се срещат различните култури.

Автор на интервюто: Румяна Тенева

Интервюто е реализирано е със специалното съдействие на Арт мрежа „Скендерман“ във връзка със шестото издание на Международния арт форум „БезГраници“. Фестивалът е продукция на „Стопанска камара“ – Варна, „Двореца“ – Балчик и арт мрежа „Скендерман“

MIKA e онлайн списание за музика и лайфстайл, което отразява най-новото в музикалния свят както от страната, така и от чужбина. Таргета на списанието са активните хора (18-40 години), които се интересуват от музикални събития и градския начин на живот.

Продължете понататък

Soul

Васил Петров взриви залата на Операта в Стара Загора

MIKA

публикувано

на

от

снимка: Радостин Димитров

Бляскав концерт, три биса и взривове от аплодисменти в препълнената зала на Държавна опера Стара Загора. С това ще запомним финала снощи на Летните музикални вечери. Васил Петров, Биг Бенд Стара Загора, Overgound Brass Band и оркестъра на операта с диригент кап. Цветомир Василев сътвориха невероятен спектакъл с премиерата на новия си проект „Swinging rock”. На сцената с тях още партнираха таланливият тромпетист Венцислав Благоев , Владислав Мичев – цугтромбон и Димитър Благоев – китара.

Легендата на джаза Васил Петров представи своят прочит на популярни рок и поп песни от 80-те и 90-те години на миналия век в разкошни суинг джаз аранжименти. Едни от най-популярните теми на Нирвана, Майкъл Джексън, Лайнъл Ричи, Диип Пърпъл, AC/DC и Sting изпълниха залата на операта в чудесна интерпретация на Васил Петров.

Истински фурор предизвика изпълнението му на небезизвестната песен на Металика „Nothing Else Matter:

„Следващото парче, което ще чуете чак днес разбрах, че е благодатна почва за най-различни интерпретации на музиканти от всякакви стилове и жанрове.“ –  анонсира Васил Петров.

В програмата  присъстваха  още HIGHWAY TO HELL (AC/DC), FRAGILE (Стинг), TEARS IN HEAVEN (Eric Clapton), SMOKE ON THE WATER (Deep Purple), „Hello“ ( Lionel Richie ), „Black Hole Sun“ ( Soundgarden ), „The Way You Make Me Feel“ (Michael Jackson ), „It’s a Sin“ ( Pet Shop Boys ), Everobody Hurts (R.E.M.), „Stairways To Heaven“ (Led Zeppelin ), „I Was Made For Loving You“ (Kiss) и Soldier fortune( Deep Purple).

снимка: ПР

Възторжената публика извика на три биса Васил Петров. Певецът не успя да слезе от сцената заради изправените на крака слушатели и подари на Старозагорската публика още от своите изпълнения, сред които и емблематичните в репертоара му „My Way“ и „Over and Over”.

Васил Петров и Военния Биг Бенд на Стара Загора  ще представят тази концертна програма със специалното участие на щрайх квартет София на 4 септември в Созопол на сцената на Празници на изкуствата Аполония 2018.

 

Продължете понататък

Swing

FRANK SINATRA и SEAL ще звучат в “SANTA CLAUS IS COMING TO TOWN”

MIKA

публикувано

на

от

Фотокредит: Анимато Мюзик/Universal Music Group

Гласовете на британския соул певец Seal и джаз легендата Frank Sinatra ще звучат в новата версия на коледната класика “Santa Claus Is Coming To Town”. Специалният коледен проект ще бъде представен на 8-ми декември, 2017 г., а малко по-късно ще излезе и музикалното видео към него.

Преживяването да записваш с музикантите, работили с Frank Sinatra е незабравимо, а емоцията да пееш в дует със самия него е несравнима”, с вълнение споделя Seal.

Оригиналната версия на Santa Claus Is Coming To Town” е създадена от John Federick Coots и Haven Gillespie и изпълнена за първи път през 1934 г. През годините са записани над 200 кавър версии на песента и реализирани милиони продадени копия в цял свят.

Част от песните в новия албум на SealStandards” и предстоящият коледен проект са вдъхновени от творчеството на Frank Sinatra.

““Standards” е албумът, който винаги съм искал да създам. Израстнал съм с тази музика и имах мечта да пресъздам тези вечни мелодии. За мен е голяма чест, че ме подкрепиха музиканти, работили с Frank Sinatra и много от най-любимите ми изпълнители в същите студия, където се е появила магията. Това бяха едни от най-незабравимите дни в моя живот.

Standards” носи блясъка на Холивуд от миналото до сега. Албумът е естествено продължение на поредицата от соул албуми на Seal от последното десетилетие, от които са реализирани над 5 млн. копия в световен мащаб.

За създаването на албума Seal се колаборира с Randy Waldman (пианист, работил с Frank Sinatra и Paul Anka), Chuck Berghofer (басист, работил с Ella Fitzgerald и Ray Charles) и Greg Fields (барабанист, работил с Quincy Jones и Stevie Wonder). Продуцент на проекта е Nick Patrick (работил с Tina Turner и Marvin Gayе), аранжиментите са дело на Chris Walden, а записите са обработени от Don Murray.

Песните в ‘Standards’ са записани в легендарното студио Capitol Records в Лос Анджелис (мястото, където Frank Sinatra, Dean Martin, Nat “King” Cole и много други създават някои от най-значимите песни на всички времена) и в United Studios, където Bing Crosby и Frank Sinatra записват сингъла ‘It Was A Very Good Year’.

Албумът е наличен за поръчки в дигиталните платформи и в онлайн магазин MusicMall.bg.

Кариерата на Seal се простира в три десетилетия и е забележителна с 30  млн. продадени албуми и редица престижни отличия – ГРАМИ, БРИТ и Ivor Novello.

Продължете понататък

Горещо