Открийте ни и в

Танц

Детският танцов спектакъл “CLICK” с премиера в зала 1 на НДК по време на фестивала Sofia Dance Week

Детският танцов спектакъл “CLICK” с премиера в зала 1 на НДК по време на фестивала Sofia Dance Week На 19 октомври в зала 1 на НДК ще се състои премиерата на детския танцов спектакъл “CLICK” на Фондация „Танцово изкуство – Илиев“. Тя ще се проведе в рамките на фестивала за съвременен танц Sofia Dance Week 2013. Спектакълът е финалния продукт на почти едногодишната специализирана “Детска танцова програма” на Фондация “Илиев”, подкрепяна от Фондация “Америка за България” и Американското посолство в България и насочена към ученици от общообразователни училища, вкл. деца в неравностойно положение от столичните квартали “Филиповци” и “Хаджи Димитър”.

“CLICK” е авторски танцов спектакъл “от деца за деца” на хореографа Петър Илиев, който си поставя за цел да разкаже на младите публики за развитието на танцовото изкуство през времето и едновременно с това да ги спечели за него. Представлението разказва за историята на човечеството и обществото през призмата на различни танцови стилове. Спектакълът тематизира също и начина, по който децата учат в съвременния дигитализиран свят.

MIKA

публикувано

на

Детският танцов спектакъл “CLICK” с премиера в зала 1 на НДК по време на фестивала Sofia Dance Week На 19 октомври в зала 1 на НДК ще се състои премиерата на детския танцов спектакъл “CLICK” на Фондация „Танцово изкуство – Илиев“. Тя ще се проведе в рамките на фестивала за съвременен танц Sofia Dance Week 2013. Спектакълът е финалния продукт на почти едногодишната специализирана “Детска танцова програма” на Фондация “Илиев”, подкрепяна от Фондация “Америка за България” и Американското посолство в България и насочена към ученици от общообразователни училища, вкл. деца в неравностойно положение от столичните квартали “Филиповци” и “Хаджи Димитър”.

“CLICK” е авторски танцов спектакъл “от деца за деца” на хореографа Петър Илиев, който си поставя за цел да разкаже на младите публики за развитието на танцовото изкуство през времето и едновременно с това да ги спечели за него. Представлението разказва за историята на човечеството и обществото през призмата на различни танцови стилове. Спектакълът тематизира също и начина, по който децата учат в съвременния дигитализиран свят.

Професионално подготвеният иновативен спектакъл въвлича в танцовото действие над 80 деца, много от които никога преди не са се занимавали с танц. В продължение на 10 месеца те работят ежеседмично с хореографа, за да се подготвят за изява на професионална сцена, подкрепяни само от четирима солови професионални изпълнители в някои от действията.

Танцовият спектакъл “CLICK” и “Детска танцова програма” имат и социално измерение – те използват изкуството и съвместната работа с преподавател-лидер като инструмент за мотивация на децата, особено на учениците в неравностойно положение, за тяхното цялостно развитие. Инициативата се стреми да докаже и силата на танцовото изкуство да стимулира творческото мислене на учениците и с това да ги подготви по-добре за икономиката на знанието и иновациите, в която живеем и работим. Проектът среща деца от различни социални контексти, въвличайки ученици от 103 ОУ „В. Левски“ (кв. Филиповци), 95 СОУ „Проф. Иван Шишманов“ (кв. Хаджи Димитър), ЧОУРЧО “Българско школо” (ж.к. Младост 2), 144 СОУ „Народни будители“ (ж.к. Младост 3) и Фолклорен ансамбъл „Люлин“.

Хореографът Петър Илиев има дългогодишен опит в САЩ с подобни детски проекти. В неговата биография са и спектакли с по 1200 деца едновременно. Под шапката на National Dance Institute в САЩ, Петър Илиев съвместно с гуруто на американския танц – Жак Дамбоа (Jacques d’Amboise) са първите, които започват да работят с деца в риск в САЩ по този начин през 1996 г.

“Click”

19 октомври 2013 г., зала 1 на НДК

(Билети 10/15/20 лв. на касите на НДК и в мрежата на Eventim)

Идея и хореография: Петър Илиев

Музика: Пейо Пеев, Jerry Lee Lewis, John Mayer, Lisa Stansfield

Изпълнители: Ученици от столичните 103 ОУ „В. Левски“, ЧОУРЧО “Българско школо”, 144 СОУ „Народни будители“, 95 СОУ „Проф. Иван Шишманов“, Фолклорен ансамбъл „Люлин“

Солисти: Андрея Андонова, Николина Карагеоргиева, Георги Банчев, Дойчин Дочев

Осветление: Майкъл Джарет

Сценография и костюми: Нина Зафирова

Либрето: Снежина Маринова

Видео и монтаж: Ико Медия ООД

Фотография: Здравко Йончев

Продукционен мениджмънт: Розалина Лъскова и Цветелина Славчева

MIKA e онлайн списание за музика и лайфстайл, което отразява най-новото в музикалния свят както от страната, така и от чужбина. Таргета на списанието са активните хора (18-40 години), които се интересуват от музикални събития и градския начин на живот.

Lifestyle

Автентично и съвременно се преплетоха в музикалния спектакъл “Седемте чудеса на България”

MIKA

публикувано

на

от

снимка: ПР

Седем фолклорни области на България разкриха своята магична красота пред публиката на гр. Бургас. Представени заедно олицетворяват пъстротата и разнообразието на българската култура. Съвременна режисура, пъстри носии, красиви орнаментирани песни, кръшни хора, ръченици, дигитална сценография и електронна музика се преплетоха, за да разкрият богатството и многообразие на музикалното и танцовото народно творчество на българина.

Символ на седемте фолклорни области бяха певиците Ася Георгиева, Марина Маринова, Александра Пламенова, Габриела Миланова, Милена Великова, Мария-Магдалена Брегова, Габриела Иванова, танцьорите от Фолклорен танцов ансамбъл „Пламъче“ (гр. София) и оркестър “Жарава” (гр. Бургас), които чрез автентичните български песни и танци “разказаха” истории от пиринската, странджанската, добруджанската, шопската, родопската, тракийската и северняшката фолклорни области. Красивата авторска хореография, създадена специално за спектакъла, пресъздаде характера и живота на българина от всяка фолклорна област.

Пътешествието из седемте фолклорни области с автентични български мелодии се преплете с модерния електроннен звук на Десислав Георгиев – AuroraX и дигиталната сценография на Николина Недялкова

Проект “Седемте чудеса на България” в гр. Бургас се реализира от Сдружение “Алтернативен свят Оренда” с финансовата подкрепа на Министерство на културата на Република България и Община Бургас.

Продължете понататък

Общество

Балет „Арабеск“ представя атрактивна програма на 11 септември

MIKA

публикувано

на

от

„Данцон“, снимка: ПР

Балет „Арабеск“ ще представи  една атрактивна програма, изпълнена с любов, страст, красота, хумор и малко тъга. Тази програма винаги е посрещана с продължителни аплодисменти и  затова решихме да открием новия сезон със същата програма.

Мястото е НДК, откритата сцена „Платформа A6”, началният час е 20:00, а датата е 11 септември. Билетите са вече в продажба и може да закупите на:www.eventim.,  EPAYGO, на касите на Музикален театър и билетния център на НДК.

Подарете си красива  емоция с вдъхновяващото изпълнение на танцьорите на Балет „Арабеск“.

В програмата на Гала-вечерта ще видите спектакли на чужди гост-хореографи от Германия, Израел, САЩ и Обединено Кралство“, работили с трупата през последните години, а така също и специална  селекция от  най-любимите на публиката спектакли на български хореографи както и .

„СВОБОДНО РАЗПОЛОЖЕНИ МИСЛИ“ 

Музика Нилс Фрам, Ламберт, Сократис, Синопулос Квартет, Макс Рихтер

Хореография – Аршак Галумян, Германия

Сценография – Никола Налбантов

Костюми  – Яна Саленко

Репетитор – Олеся Пантикина

Това е един спектакъл за Времето, което тече и никога не спира, но и за времето на нашия човешки живот. „Свободно разположени мисли“ улавя моменти от живота на човешкото същество, мъж или жена и  за това как времето ги среща. В центъра на сценичното пространство е поставено дърво, но и пясъчен часовник в същото време – един вечен символ и своеобразен модел на Вселената и на човека по принципа на подобието. Спектакълът е абстрактен и дава възможност на публиката да сътвори свои собствени истории.

„Свободно разположени мисли“, снимка: ПР

„ДВОЙНСТВЕНОСТ“

Музика – Астор Пиацола

Хореография – Лиз Лий (Обединено Кралство) и танцьорите На Балет „Арабеск“

Костюми – Цветанка Петкова Стойнова

Репетитор – Олеся Пантикина

Танцьорите на балет “Арабеск” създават „Двойственост“ по стихове на Пабло Неруда, на базата уъркшоп, проведен от британската хореографка Лиз Леа с трупата, както и на собствената си подготовка и натрупан опит. Лиз Лий е моделирала движенията на танцьорите и според нея тяхната отдаденост към нови начини на работа и ентусиазмът им са били истинска радост за нея.

Езикът на творбата съчетава по изключително аткрактивен начин  традициите на Изтока и Запада, танца и бойните изкуства.

Това е спектакъл, който трупата танцува с удоволствие и почти без прекъсване повече от 10 години.

„THE LONELY PEOPLE“

Хореография – Мириам Енгел

Музика – Рахманинов,

Репетитор – Олеся Пантикина

Спектакълът The Lonely People на израелската хореографка с български корени Мириам Енгел, внучка на балерината Дора Мушанова,  въздейства  с личения, колоритен и уникален език и дизайн, базирани както на съвременни техники, така и на театрални методи.

Хореографията  ѝ вълнува публиката по деликатен, но безкомпромисен начин. Без предразсъдъци. И засяга съвременни въпроси за идентичността и индивидуалността.

„ПЪТЯТ МИ С ТЕБ“

Хореография – Ангелина Гаврилова

Музика – Макс Рихтер

Репетитор – Олеся Пантикина

„БЛА, БЛА….“

Музика – Джони Транк и Джус ансамбъл

Хореография – Морис Кози (САЩ)

Хореографът Морис Кози превръща хлапашкото безгрижие, младежката свежест, култът да бъдеш готин, coolмодата и веселия непукизъм в ироничен и безжалостен инструмент за разобличаване на късмета да живееш в постпостмодерните времена. Спектакълът е в задъхано, почти шеметно темпо, цветен, пъстър и нахакан

„ДАНЦОН 2“

Музика – Артуро Маркес,

Хореография – Боряна Сечанова

Репетитор -Олеся Пантикина

„КЪСНА ИСТОРИЯ“

Музика – Макс Рихтер

Хореография – Филип Миланов

„БОЛЕРО“

Хореография – Маргарита Арнаудова

Музика – Морис Равел

Костюми – Мария Трендафилова

Репетитор – Олеся Пантикина

„Болеро“ носи силно изразена програмност и впечатляваща атмосфера, където балетното движение е стилизирано в ритъма на испанския танц.  Заслуга за експресивната колоритност на танца има полифоничността в хореографията на Маргарита Арнаудова. „БОЛЕРО“ е един от емблематичните спектакли на балет «Арабеск», останали в наследство от голямата хореографка и директор на трупата Маргарита Арнаудова. „БОЛЕРО“ е от най-играните спектакли, останал в репертоара на балет „Арабеск“. Костюмите на Мария Трендафилова също допринасят за оригиналността и колоритността на спектакъла. Спектакълът е поставен за пръв път през 1987 г.

Продължете понататък

Горещо