Открийте ни и в

Танц

Мултимедийният танцов пърформанс [UN]Limited Edition ще бъде представен в Derida Dance Center днес

Мултимедийният танцов пърформанс [UN]Limited Edition ще бъде представен в Derida Dance Center днес[UN]Limited Edition е мултимедиен пърформанс, в който обектът е поставен в лимитирано пространство, дигитализиран и мултиплициран. По този начин той се разпространява в пространството свободно и изгражда свой собсвен характер. Пърформансът от една страна разглежда връзката копие – оригинал, а от друга връзката и баланса между ‘live performance’ и дигиталното.

Произведението е в непрекъснат процес на развитие, като при всяко следващо изпълнение дигитализираният образ от предното се наслоява в реално време. Това свързва всички изпълнения и прави всеки индивидуален пърформанс част от общата проектна идея за взаимодействие между „live performance” и дигиталното.

Идеята за проекта [Un]Limited Edition възниква в срещите между Нено и Искра и желанието им да работят над общ проект, свързвайки танца и живото изкуство с дигиталния образ. Живото тяло, както и средата, в която то се движи, се явяват обект на манипулация  от страна на 16:9 Nъ (Нено Белчев, в ролята на VJ). Ангел Симитчиев се грижи за музикалната среда, а Искра Иванова прави своето изследване върху връзката между дигиталното и ‘live performance’ и как те двете могат да си взаимодействат. Проектът се осъществява благодарение на резидентската програма на Derida Dance Center, която подкрепя независими проекти в областта на сценичните изкуства. Входът е свободен.

MIKA

публикувано

на

Мултимедийният танцов пърформанс [UN]Limited Edition ще бъде представен в Derida Dance Center днес[UN]Limited Edition е мултимедиен пърформанс, в който обектът е поставен в лимитирано пространство, дигитализиран и мултиплициран. По този начин той се разпространява в пространството свободно и изгражда свой собсвен характер. Пърформансът от една страна разглежда връзката копие – оригинал, а от друга връзката и баланса между ‘live performance’ и дигиталното.

Произведението е в непрекъснат процес на развитие, като при всяко следващо изпълнение дигитализираният образ от предното се наслоява в реално време. Това свързва всички изпълнения и прави всеки индивидуален пърформанс част от общата проектна идея за взаимодействие между „live performance” и дигиталното.

Идеята за проекта [Un]Limited Edition възниква в срещите между Нено и Искра и желанието им да работят над общ проект, свързвайки танца и живото изкуство с дигиталния образ. Живото тяло, както и средата, в която то се движи, се явяват обект на манипулация  от страна на 16:9 Nъ (Нено Белчев, в ролята на VJ). Ангел Симитчиев се грижи за музикалната среда, а Искра Иванова прави своето изследване върху връзката между дигиталното и ‘live performance’ и как те двете могат да си взаимодействат. Проектът се осъществява благодарение на резидентската програма на Derida Dance Center, която подкрепя независими проекти в областта на сценичните изкуства. Входът е свободен.

Derida Dance Center работи за отваряне на българското културно пространство като привлича артисти от Европа и Азия за реализиране на съвместни проекти. За трите години от своето съществуване, първият център за съвременен танц– Derida Dance Center е припознат като надежден партньор в осъществяването на значими проекти, голяма част от които са с участието на доказани международни организации. Интересът към дейностите и резултатите, които екипът на Derida Dance Center реализира, показват необходимостта от създаване на повече алтернативни пространства за съвременно изкуство и култура.

MIKA e онлайн списание за музика и лайфстайл, което отразява най-новото в музикалния свят както от страната, така и от чужбина. Таргета на списанието са активните хора (18-40 години), които се интересуват от музикални събития и градския начин на живот.

Lifestyle

Автентично и съвременно се преплетоха в музикалния спектакъл “Седемте чудеса на България”

MIKA

публикувано

на

от

снимка: ПР

Седем фолклорни области на България разкриха своята магична красота пред публиката на гр. Бургас. Представени заедно олицетворяват пъстротата и разнообразието на българската култура. Съвременна режисура, пъстри носии, красиви орнаментирани песни, кръшни хора, ръченици, дигитална сценография и електронна музика се преплетоха, за да разкрият богатството и многообразие на музикалното и танцовото народно творчество на българина.

Символ на седемте фолклорни области бяха певиците Ася Георгиева, Марина Маринова, Александра Пламенова, Габриела Миланова, Милена Великова, Мария-Магдалена Брегова, Габриела Иванова, танцьорите от Фолклорен танцов ансамбъл „Пламъче“ (гр. София) и оркестър “Жарава” (гр. Бургас), които чрез автентичните български песни и танци “разказаха” истории от пиринската, странджанската, добруджанската, шопската, родопската, тракийската и северняшката фолклорни области. Красивата авторска хореография, създадена специално за спектакъла, пресъздаде характера и живота на българина от всяка фолклорна област.

Пътешествието из седемте фолклорни области с автентични български мелодии се преплете с модерния електроннен звук на Десислав Георгиев – AuroraX и дигиталната сценография на Николина Недялкова

Проект “Седемте чудеса на България” в гр. Бургас се реализира от Сдружение “Алтернативен свят Оренда” с финансовата подкрепа на Министерство на културата на Република България и Община Бургас.

Продължете понататък

Общество

Балет „Арабеск“ представя атрактивна програма на 11 септември

MIKA

публикувано

на

от

„Данцон“, снимка: ПР

Балет „Арабеск“ ще представи  една атрактивна програма, изпълнена с любов, страст, красота, хумор и малко тъга. Тази програма винаги е посрещана с продължителни аплодисменти и  затова решихме да открием новия сезон със същата програма.

Мястото е НДК, откритата сцена „Платформа A6”, началният час е 20:00, а датата е 11 септември. Билетите са вече в продажба и може да закупите на:www.eventim.,  EPAYGO, на касите на Музикален театър и билетния център на НДК.

Подарете си красива  емоция с вдъхновяващото изпълнение на танцьорите на Балет „Арабеск“.

В програмата на Гала-вечерта ще видите спектакли на чужди гост-хореографи от Германия, Израел, САЩ и Обединено Кралство“, работили с трупата през последните години, а така също и специална  селекция от  най-любимите на публиката спектакли на български хореографи както и .

„СВОБОДНО РАЗПОЛОЖЕНИ МИСЛИ“ 

Музика Нилс Фрам, Ламберт, Сократис, Синопулос Квартет, Макс Рихтер

Хореография – Аршак Галумян, Германия

Сценография – Никола Налбантов

Костюми  – Яна Саленко

Репетитор – Олеся Пантикина

Това е един спектакъл за Времето, което тече и никога не спира, но и за времето на нашия човешки живот. „Свободно разположени мисли“ улавя моменти от живота на човешкото същество, мъж или жена и  за това как времето ги среща. В центъра на сценичното пространство е поставено дърво, но и пясъчен часовник в същото време – един вечен символ и своеобразен модел на Вселената и на човека по принципа на подобието. Спектакълът е абстрактен и дава възможност на публиката да сътвори свои собствени истории.

„Свободно разположени мисли“, снимка: ПР

„ДВОЙНСТВЕНОСТ“

Музика – Астор Пиацола

Хореография – Лиз Лий (Обединено Кралство) и танцьорите На Балет „Арабеск“

Костюми – Цветанка Петкова Стойнова

Репетитор – Олеся Пантикина

Танцьорите на балет “Арабеск” създават „Двойственост“ по стихове на Пабло Неруда, на базата уъркшоп, проведен от британската хореографка Лиз Леа с трупата, както и на собствената си подготовка и натрупан опит. Лиз Лий е моделирала движенията на танцьорите и според нея тяхната отдаденост към нови начини на работа и ентусиазмът им са били истинска радост за нея.

Езикът на творбата съчетава по изключително аткрактивен начин  традициите на Изтока и Запада, танца и бойните изкуства.

Това е спектакъл, който трупата танцува с удоволствие и почти без прекъсване повече от 10 години.

„THE LONELY PEOPLE“

Хореография – Мириам Енгел

Музика – Рахманинов,

Репетитор – Олеся Пантикина

Спектакълът The Lonely People на израелската хореографка с български корени Мириам Енгел, внучка на балерината Дора Мушанова,  въздейства  с личения, колоритен и уникален език и дизайн, базирани както на съвременни техники, така и на театрални методи.

Хореографията  ѝ вълнува публиката по деликатен, но безкомпромисен начин. Без предразсъдъци. И засяга съвременни въпроси за идентичността и индивидуалността.

„ПЪТЯТ МИ С ТЕБ“

Хореография – Ангелина Гаврилова

Музика – Макс Рихтер

Репетитор – Олеся Пантикина

„БЛА, БЛА….“

Музика – Джони Транк и Джус ансамбъл

Хореография – Морис Кози (САЩ)

Хореографът Морис Кози превръща хлапашкото безгрижие, младежката свежест, култът да бъдеш готин, coolмодата и веселия непукизъм в ироничен и безжалостен инструмент за разобличаване на късмета да живееш в постпостмодерните времена. Спектакълът е в задъхано, почти шеметно темпо, цветен, пъстър и нахакан

„ДАНЦОН 2“

Музика – Артуро Маркес,

Хореография – Боряна Сечанова

Репетитор -Олеся Пантикина

„КЪСНА ИСТОРИЯ“

Музика – Макс Рихтер

Хореография – Филип Миланов

„БОЛЕРО“

Хореография – Маргарита Арнаудова

Музика – Морис Равел

Костюми – Мария Трендафилова

Репетитор – Олеся Пантикина

„Болеро“ носи силно изразена програмност и впечатляваща атмосфера, където балетното движение е стилизирано в ритъма на испанския танц.  Заслуга за експресивната колоритност на танца има полифоничността в хореографията на Маргарита Арнаудова. „БОЛЕРО“ е един от емблематичните спектакли на балет «Арабеск», останали в наследство от голямата хореографка и директор на трупата Маргарита Арнаудова. „БОЛЕРО“ е от най-играните спектакли, останал в репертоара на балет „Арабеск“. Костюмите на Мария Трендафилова също допринасят за оригиналността и колоритността на спектакъла. Спектакълът е поставен за пръв път през 1987 г.

Продължете понататък

Горещо