Кино
“Кръвта на пеликана” в програмата на София Филм Фест

публикувано
преди 8 месецана

снимка: T Moritz Schulthei
В петък, в рамките на София филм фест, е премиерата на немско-българската продукция „Кръвта на пеликана“, снимана изцяло у нас, с участието на български деца-актриси. Те партнират на немската звезда Нина Хос, а филмът е представен за първи път във Венеция. Той е вторият на режисьора Катрин Гебе и идва след дебютния ѝ „Нищо лошо не може да се случи“, част от секцията „Особен поглед“ в Кан през 2013.
„Кръвта на пеликана изследва мрачната страна на родителските грижи. Заглавието идва от християнския образ на майката пеликан, която храни мъртвите си деца със собствената си кръв, за да ги съживи. Това е метафора на саможертвата в името на любовта и вярата”, разказва Катрин Гебе.
Филмът изследва важни теми за родителството и пределите на майчината любов. Гебе се интересува от отношението на обществото към тези, които считаме за неприспособими. Филмът ѝ е драма с елементи на хорър, който навлиза в много теми табу, без да дава еднозначен отговор на въпросите, които поставя.
Двете момичета в главните роли са българките Катерина Липовска (6 г.) и Аделия Оклепо (10 г.), които са избрани измежду 500 деца. Останалите роли са разпределени между немски и български актьори, сред които Димитър Баненкин, Яна Маринова, Гергана Змийчарова, Албена Колева, Диян Манев, Елиза Токева.
MIKA e онлайн списание за музика и лайфстайл, което отразява най-новото в музикалния свят както от страната, така и от чужбина. Таргета на списанието са активните хора (18-40 години), които се интересуват от музикални събития и градския начин на живот.

Кино
“За душата” отличен със “Златен глобус” за най-добър анимационен филм

публикувано
преди 2 днина
03.03.2021
На 1-ви март се проведе 78-та официална церемония по връчване на наградите на Асоциацията на чуждестранната преса „Златен глобус“. Оригиналната, вдъхновяваща анимация на Дисни и Пиксар За душата спечели първото място в две от най-престижните категории – „най-добър анимационен филм“ и „най-добра филмова музика“.
Режисьори на За душата са двукратният носител на „Оскар“ Пийт Доктър (В небето, Отвътре, навън) и Кемп Пауърс, а продуцент е номинираната за „Оскар“ Дейна Мъри (Lou). Автори на музиката са световно известният джаз музикант Джон Батист и носителите на „Оскар“ Трент Резнър и Атикъс Рос („Социалната мрежа“) от Nine Inch Nails.
„Толкова сме благодарни за тази чест“, каза Пийт Доктър на церемонията. „Не предполагахме, че създаването на филм за джаза ще ни научи на толкова много за живота. Не винаги можем да контролираме какво се случва по света, но точно както един добър джаз музикант, можем да се опитаме да го превърнем в нещо красиво. “
Вдъхновяващата анимация излиза на голям екран у нас този март и ще ни представи не само невероятна визия и вдъхновяващ саундтрак, но и история, която провокира въображението и дава искра на позитивизма вътре в нас дори когато сме го забравили. Филмът разказва за Джо Гарднър – учител по музика в средно училище, който има дългогодишна мечта да свири джаз музика на сцена. Един ден той най-накрая получава този шанс, след като впечатлява група джаз музиканти по време на отворени врати в популярен клуб. Вследствие на инцидент обаче, душата на Джо е разделена от тялото му и пренесена до „Великото преди“ – център, в който душите първо развиват своите интереси и страсти и после се отправят към някое новородено дете. За да се върне на Земята, преди да е станало твърде късно, Джо трябва да работи заедно с другите души, които се обучават. Сред тях е и 22 – душа, която след години, прекарани в капана на „Великото преди“, е развила доста мрачни възгледи за живота.
И така срещата между един, все още нероден циник и един човек, възпрян точно в момента, когато е на път да сбъдне най-голямата си мечта, ще ни вдъхновят да си зададем въпроса: За какво копнее душата ми? А вие може ли да отговорите точно в този момент?
Ще си подарим нещо За душата на 19 март само в кината на 2D и 3D.
Tехнологии
Стрийминг платформите са още една врата за изкуството

публикувано
преди 2 днина
03.03.2021
Neterra.TV+ си партнира успешно със създателите на съдържание и с киносалоните, прави киното по-достъпно и дава по-голям избор на зрителите
Около това мнение се обединиха Мая Калчева – маркетинг мениджър на Neterra.TV+, Николай Йорданов, креативен продуцент, редактор, сценарист на ТВ-предавания и преподавател в НАТФИЗ, и Христо Христозов, програмен директор на Дома на киното.
Те обсъдиха темата „Киносалоните vs. стрийминг платформите (А къде е телевизията?)“ в подкаста „Кино с думи“ на платформата за късометражно българско кино No Blink.
„С развитието на технологиите, с промяната на човечеството и неговото общуване се отварят нови канали и възможности изкуството да стига до хората. Това е начин авторът да комуникира себе си през тази различна среда. Мрежата създава възможност за друг вид избор – да гледаш когато поискаш, в среда, която на теб ти е удобна, с хора, с които ти избереш. За мен стрийминг платформите са още една стъпка, още една пътека и още една врата за изкуството“, каза Мая Калчева.
Според Николай Йорданов и в двете преживявания има позитиви, емоция и добри моменти. Той припомни, че когато възниква киното, се правят прогнози, че то ще унищожи театъра и литературата, но това не се случва, така че ние трябва да се възползваме от предимствата и на киносалоните, и на платформите.
„Вече видяхме няколко фестивала, които се осъществиха в хибриден вариант. Фестивалът за документално кино Master of art още миналата година започна с онлайн издание, което не попречи на прожекциите на големия екран. Напротив – създаде допълнителна разпознаваемост на фестивала сред много хора, които иначе не знаеха за него. Традиционно арт кината и подобни по-нишови фестивали се случват само в по-големите градове, където има ресурс за това, а излъчването в стрийминг платформата Neterra.TV+ даде една достъпност в цяла България. Подобна беше ситуацията след това и със София филм фест, и със CineLibri. Master of art дори в момента тече в платформата Neterra.TV+ изключително успешно, но получаваме и запитвания кога ще може да се гледа на голям екран. Така че едното и другото за момента си партнират много успешно“, допълни Христо Христозов.
Участниците в подкаста коментираха, че ако има проблем, той е между пиратското съдържание и регламентираното. Платформите за пиратско разпространение предоставят съдържанието безплатно, с лошо качество, ограбват труда на създателите и създават очакване в потребителите, че всичко трябва да е достъпно веднага и безвъзмездно.
„Зрителят решава как, кога, дали и защо иска да потреби дадено съдържание. Ролята на платформите, киносалоните и фестивалите е да погледнат към своята публика, да я попитат тя какво иска, от какво има нужда, и да ѝ го дадат“, каза Христо Христозов.
Мая Калчева повдигна темата как съвременните технологии скъсяват времето, в което човек може да се концентрира и как се променя поведението на младите хора пред екрана. Николай Йорданов коментира тенденцията в днешно време интересът към масовите събития и концертите да намалява.

Световният ресторантьорски и хотелиерски бизнес отваря врати като разчита на софтуер, създаден в България
Новата серия монитори AOC V4 е вече тук

“За душата” отличен със “Златен глобус” за най-добър анимационен филм

Стрийминг платформите са още една врата за изкуството

Безплатен транспорт за Нестле за Живей Активно! на 6 март към Витоша

Броят приложения в Huawei AppGallery е нараснал почти двойно за 1 година

Митични същества и приказни светове оживяват на страниците на „Предсказанието“

Astra е новият 15-и герой във VALORANT

Българската песен на Евровизия 2021 ще бъде представена на 10 март с концерт на Виктория

FOREO с кампания за Международния ден на жената: Търсят се 1000 уникални жени

Sia и David Guetta с още една песен към филма “Music”

Стартира Национално проучване “Заплатите в Софтуерния Бранш” 2021

Стефан Николов: Кризата, предизвикана от COVID-19 може да бъде двигател за бизнеса

Слушаме най-доброто от P.I.F. в двоен албум от Слънчеви и Облачни песни

БГ автори търсят пресечната точка между съвременната и изкуството с изложба в галерия “УниАрт”

Даян Чембърлейн излиза на български

„7 ключа, за да събудим жизнената си сила” от Цветанка Шопова

Български научен труд в сферата на образованието оспори политиките на ООН

Тийнейджърка търси „21 начина да умреш“, за да намери силата да живее

Исабел Алиенде: „На жените с обич“
Горещо
- Щрак!преди 4 дни
Before Creating Academy организира един от най-мащабните фото конкурси у нас BECA Photo Award
- Tехнологиипреди 6 дни
Клиентите на VIVACOM могат да закупят електронна карта за еднократно пътуване през телефона
- Културапреди 4 дни
„Моята година със Селинджър“ – различен поглед към личността на легендарния писател
- Tехнологиипреди 6 дни
AOC подсилва професионалното си портфолио с три нови дисплея