снимка: Transverse Orientation / Julian Mommert 

След дълга пауза заради пандемията, тази пролет ONE DANCE WEEK се завръща в Пловдив с програма, която включва спектакли на големи имена от съвременната танцова сцена, както и ФОКУС ГЪРЦИЯ. Между 13 май и 6 юни на сцената на Дом на културата “Борис Христов” с новите си спектакли гостуват безапелационната световна звезда Димитрис Папайоану, компанията на известния френски мултидисциплинарен артист Оливие Дюбоа, новата икона на италианската танцова сцена Силвия Грибауди, а като част от ФОКУС ГЪРЦИЯ ще видим едни от най-интересните представители на новото поколение гръцки хореографи – ученикът на Папайоану – Христос Пападопулос, Катерина Андреу и Александрос Вардаксоглу / Дафин Антониаду.

Продажбата на билети ще бъде възобновена на 15 март 2021 в мрежата на EpayGo и на касите на Easypay в цялата страна.

Ето и подробностите за всички спектакли в програмата на ОNE DANCE WEEK 2021:

НАПРЕЧНА ОРИЕНТАЦИЯ / TRANSVERSE ORIENTATION ДИМИТРИС ПАПАЙОАНУ (ФОКУС ГЪРЦИЯ) 

13,14,15 и 16 май 2021 – Дом на културата “Борис Христов” 

Основен акцент в програмата на ONE DANCE WEEK 20/2021 e гостуването на гръцкия хореограф Димитрис Папайоану, който ще представи най-новата си творба НАПРЕЧНА ОРИЕНТАЦИЯ / TRANSVERSE ORIENTATION в рамките на 4 поредни дни – 13, 14, 15 и 16 май 2021.

Димитрис Папайоану е един от ветераните на гръцкия театрален авангард и един от най-знаковите и актуални световни хореографи. Безапелационно най-успешният артист в цялата история на съвременната сцена на Балканите, Папайоану е автор на десетки спектакли и носител на редица отличия. ONE DANCE WEEK има честта да постави името на България в престижния списък на копродуцентите на новия му мащабен проект. Сред тях са театъра на фондация ONASSIS в Атина, легендарните Sadler’s Wells Theatre в Лондон, Théâtre de la Ville в Париж, биеналето за танц в Лион, театърът в Неапол, Grec Festival в Барселона, Théâtre du Châtelet в Париж, Torinodanza, Tanec Praha и други.

ИТМАРАГ / ITMAHRAG 

Compagnie Olivier Dubois (Франция) 

21 май 2021 – Дом на културата “Борис Христов” 

Друг голям акцент в програмата на фестивала е гостуването на новата мултидисциплинарна продукция на един от най-знаковите съвременни френски хореографи – Оливие Дюбоа. Новият спектакъл на Дюбоа носи името ИТМАРАГ и ще бъде представен на 21 май, в Дом на културата “Борис Христов”. Българската публика – първа след френската, ще види новото произведение на Дюбоа. ИТМАРАГ ще бъде показан в Пловдив непосредствено след световната му премиера във Франция и преди представянето му на сцените на едни от най-влиятелните фестивали в Европа.

В новото си сценично произведение френският хореограф пресъздава на сцената образа на днешния Египет и ни кани да се потопим в душата на Mahraganat – музикален жанр,

създаден от младежи в Кайро по време на египетската революция през 2011. Днес Mahraganat е тялото и гласът на цяло едно поколение, което говори за живота, ежедневието и бъдещето. С помощта на петима египетски танцьори и трима музиканти Дюбоа пренася този жанр от улицата на сцената.

ВЪЗЕЛ ЦЕПЕЛИН / ZEPPELIN BEND 

Катерина Андреу (ФОКУС ГЪРЦИЯ) 

28 май – Дом на културата “Борис Христов” 

Музикант, танцьор и хореограф, Катерина Андреу е един от най-ярките гласове на съвременната гръцка танцова сцена. На 28 май тя ще представи спектакъла си ВЪЗЕЛ ЦЕПЕЛИН – дует, който свързва в едно цяло танц, движение и звук.

В свят, в който състоянията “здраво стъпил на земята“ и “високо в облаците” често са приемани като методи за оцеляване, Андреу търси скритите истини за свободата и реалността, докато се фокусира върху силата на тялото, енергията и движението.

Спектакълът носи името на симетричния възел цепелин, използван за свързването на два края, а Катерина Андреу споделя, че тълкуването му може да бъде както метафорично – като духовно свързване, така и буквално – като възел.

ТОЧКА НА ИЗЧЕЗВАНЕ / VANISHING POINT 

Александрос Вардаксоглу & Дафин Антониаду (ФОКУС ГЪРЦИЯ) 29 май 2021 – Дом на културата “Борис Христов” 

ТОЧКА НА ИЗЧЕЗВАНЕ е пътешествие в свят, който съществува на границата между въображаемото и мрачната реалност. Спектакълът е първата хореографска колаборация между Дафин Антониаду и Александрос Вардаксоглу, в която двамата артисти ясно демонстрират, че това сценично партньорство не трябва да се приема чрез конвенционалните представи за дует. Младите гръцки хореографи търсят вдъхновение както във визуалното, така и от киното и съумяват да включат ясни препратки в цялостната атмосфера и звуков пейзаж на спектакъла.

LARSEN C 

Христос Пападопулос (ФОКУС ГЪРЦИЯ) 

5 юни 2021 – Дом на културата “Борис Христов”

Христос Пападопулос е една от най-ярките нови звезди на съвременната европейска танцова сцена и един от най-силните гласове на новото поколение гръцки хореографи. На 5 юни, като част от ФОКУС ГЪРЦИЯ на ОNE DANCE WEEK 20/2021, Пападопулос ще представи най-новата си сценична творба – LARSEN C. 

На пръв поглед, LARSEN C е измамно семпла творба, съсредоточена върху упоритото изследване на ритмичните нюанси на движението. Човешкото тяло се превръща в метафора на абстрактни понятия като „време“ и „живот“ или в природни явления като потока на водата, ерозията на земята или избледняването на светлината при залез слънце. Хореографските идеи на Пападопулос произтичат от феноменологична перспектива, която поставя тялото в основата на всяко изследване. Неговият подход често изисква постоянството на погледа и преосмислянето на начина, по който възприемаме танца и света около себе си.

ГРАЦИИ / GRACES 

Силвия Грибауди (Италия) 

6 юни 2020 – Дом на културата “Борис Христов” 

Фестивалната програма завършва със спектакъла ГРАЦИИ на звездата на италианската танцова сцена Силвия Грибауди. ГРАЦИИ ще бъде представен на 6 юни 2021 в Дом на културата “Борис Христов” от 19:30 ч.

Можем ли да дефинираме красотата? Как се измерва тя? Какво всъщност представлява тя? Реакция към вековните стереотипи за красотата и днешните предразсъдъци, ГРАЦИИ цели да открои уникалността на всеки от нас, доказвайки, че съвършенството е навсякъде. С щедър хумор и радикална съпричастност Силвия Грибауди издига представите за човешките несъвършенства в танцова форма на изкуство. ГРАЦИИ, носител на наградата на Danza&Danza за най-добър италиански спектакъл, ни предизвиква да се посмеем, да се погледнем, да се приемем и да се обикнем такива, каквито сме.

ONE DANCE WEEK 2021 се реализира с подкрепата на Министерството на културата на Република България и е част от официалната програма на Пловдив – Европейска столица на културата 2019.

Представянето на спектаклите TRANSVERSE ORIENTATION, LARSEN C, ZEPPELIN BEND и VANISHING POINT в рамките на ONE DANCE WEEK 2021, както и специалният ФОКУС ГЪРЦИЯ, се реализират с подкрепата на ONASSIS STEGI, Атина.

снимка: Giovanni-Chiarot

ONE DANCE WEEK благодари за подкрепата и на Френски Институт в България.

ONE DANCE WEEK се организира от Фондация “ЕДНО за Култура и Изкуства”. Той е един от най-престижните форуми за съвременни изпълнителски изкуства в Централна и Източна Европа и единственият фестивал от всички 12 балкански държави, поканен за учредител на най-голямата паневропейска мрежа на танцовите фестивали – BIG PULSE DANCE ALLIANCE.

E WEEK СЕ ЗАВРЪЩА В ПЛОВДИВ ПРЕЗ МАЙ 2021 

снимка: ПР

На 21 януари на сцената на Музикален театър Балет “Арабеск” ще отбележи юбилея на своята прима Теодора Стефанова. Поздравът на трупата ще бъде с фрагменти от спектакъла ”Viva la classica” – „Лебедово езеро“ на хореографката Анна Донева, музика П.И.Чайковски“ и със специално създадения за нея спектакъл „Дон Кихот“ от хореографката Боряна Сечанова, по музика на Рихард Щраус, който Теодора ще изтанцува с любимия партньор и солист Асен Наков и с Филип Миланов. Във втората част на вечерта към празника ще се присъединят с изпълнения артистите от Музикален театър с фрагмент от мюзикъла „Чикаго“, премиер солистите на Софийска опера и балет Никола Хаджитанев и Марта Петкова, премиер-солистите на Старозагорска опера Анелия Димитрова и Паскуале Казели. Водеща на вечерта ще бъде актрисата Василена Винченцо.

С изключителните си постижения в областта на балетното изкуство през тези тридесет години, Теодора Стефанова става емблема на балет «Арабеск». Нейният талант и уникалност я превръщат в лице на съвременния танц в България.

Теодора  Стефанова завършва НУТИ през 1989 г. От 1990 г. работи в Балет „Арабеск” и от 1993 г. до днес е прима на „Арабеск”. Работила е с най-изявените български хореографи – Маргарита Арнаудова, Боряна Сечанова, Антония Докева, Олеся Пантикина, Мила Искренова, Галина Борисова, Кристиян Бакалов, Росен Михайлов и др., както и с голям брой чуждестранни хореографи, между които: Марк Тейлър, Елза Лимбах, Виторио Биаджи, Алберто Алонсо, Люк Буи,  Бе Ван Варк, Робърт Таниън, Лиз Лий и др.

Теодора е гастролирала в Австрия, Германия, Белгия, Италия, Франция, Корея, Гърция, Испания, САЩ, Югославия, Румъния и др. Тя е един от създателите на „Амарант денс студио” през 1993 г.

Носител е на наградата „Кристална лира” 1998 г. През 1999 г. получава наградата „Най-добър танцов артист” в конкурс „В памет на Маргарита Арнаудова. През 2011 г. е наградена със „Сребърен ритон” от Министерство на културата. 2020 г Теодора Стефанова е отличена с престижната награда грамота и почетен знак „Златен век“ – звезда на Министерство на културата за принос към развитието и популяризирането на българската култура

През годините на нейната творческа кариера Теодора Стефанова изиграва над 200 роли в различни спектакли на Балет „Арабеск“, „Амаранд данс студио“ както и в различни театрални проекти и телевизионни филми и продукции с режисьорите Явор Бобев и Йордан Джумалиев. Като едни от най-значимите й постижения са главните роли в спектаклите на Маргарита Арнаудова („Болеро“, „Корен дълбоко в небето“); на Антония Докева  („Зуна“, „Сувра“, „Благовец“, „Герман“); спектаклите на Мила Искренова („Хладна пепел“, „Пресичане на пространството“, филм-спектакъла „Орисани“ и др.), на Олеся Пантикина (“Лунна жена“ и „Банята – личното пространство?“), на Християн Бакалов („Кой казва кой“), на Галина Борисова („Търсейки Версавия“). Специално за Теодора Боряна Сечанова създава спеклите „Квартет“, „Кармина Бурана“, „Дон Кихот“, „Колекция Кармен“,  „Пандора“ и др.

Нейните изключителни качества на балерина забелязват и всички чужди хореографи, работили през годините:  Mark Taylor -USA- “Fontains”, Victor Quelar -Cuba- “Phsycosa”, Rikardo Nunec-Cuba-“Brams”, Vitorio Biaggi-Italy-“Rock’n Roll Memories”, Elza Limbah- USA- “Under fire of your own”, Sonya Clark-Canada-“Similar but not the same”, Luc Buie-Belgium- “The island”, Alberto Alonso – Cuba – “Carmen”, DV8 – Robert Tanian, W. McGregor, United Kindom – “Aeon”.

Ярката й индивидуалност, съчетана с невероятен професионализъм, инспирират както българските, така и чуждите хореографи, защото съвременните хореографи търсят не само изпълнители, но и съавтори. В този смисъл , Теодора Стефанова е  сътворец във всяко отношение, с широката си култура на движението и в цялостната си артистична изява.

Освен великолепна балерина Теодора притежава ярка индивидуалност, която забелязват и много театрални режисьори. Незабравими остават ролите й в спектаклите на: Театрално студио 4XC-София- “We Richard” хор.  Erol Alexander,  главна роля  Lady Anna;,  в спектакъла „Дон Кихот“ на Александър Морфов, Народен театър; с режисьора Теди Москов, „Откриването“, Петер Турини, режисьор – Бойко Илиев с Николай Сотиров, Нов театър; „Благородният испанец“, режисьор Велко Кънев, театър „Сълза и смях“; “Finally the End” /Independent project/-  Живко Желязков; Участва в почти всички клипове на Мариус Куркински. Работила със изявени артисти от Ку-ку Академията – Слави Трифонов, Васил Василев – Зуека, Камен Воденичаров, Марта Вачкова.

Нейният многолик талант блести в мюзикъла „Ах, този джаз“ на режисьора Борис Панкин както и в незивисимите проекти: “Спасението Моцарт” – хор.М.Искренова, “Баланеску”-хор.Т.Иванова, “Венера на слънце”-хор.Т.Иванова, “Аркада” – хор.Л.Стефчева, “Фригидност”-хор.Р.Михайлов, “Муда земя”-хор.К.Кръстев, “Притча за Мария”-хор.П.Стойкова, “Атракция”-хор. “Rikochet” dance company UK Ann Williams and David B., “Homo Xerox Rank Sapiens II”- хор. Be Van Vark.

Всички, които са я виждали да танцува – у нас и извън България, са оставали с неподправеното усещане, че наблюдават изключителен талант, първокачествен и поливалентен, който се определя като привилегия на звездите. Изразът на таланта й е категоричен: магнетична харизматичност, чувствена емоционалност и чувство за хумор, амбициозна педантичност и перфекционизъм в интерпретирането на хореографския текст.

Понастоящем Теодора продължава да работи и да предава своя богат опит на младите си колеги в трупата на Балет „Арабеск“  като репетитор.

Теодора Стефанова притежава сертификат от ЮНЕСКО като репетитор на млади таланти. Това сега е и новото й амплоа да организира мастер-класове за танцьори, в които тя им помагат да шлифоват и усъвършенстват представянето на вече създадена хореография за конкурси. И златните медали, които възпитаниците й печелят отново са доказателство за нейния талант и професионализъм.

Оценка за цялостното й творчество са поканите и участието й като жури в многобройни балетни конкурси  в България , Португалия, Испания, Украйна, Русия и др.