Второ издание на Творческа Резиденция Водна Кула е през юни

Програма публични събития, 14-16 юни, с акция за споделена кухня,  дискусии на тема подобрение градска среда

За втора година, една споделена къща в София отваря врати за двуседмичен престой на международни съвременни артисти, в Творческа Резиденция Водна Кула 2018, 1-17 юни. Организирана от Сдружение ИМЕ, целта на резиденцията е да се изследва творчески методи за постигане на подобрения за конкретното пространство или конкретен съществуващ проблем в обществото. Постигането на тази цел зависи от осъществяването на пълноценен обмен и диалог между всички замесени страни – артисти, активисти, граждани. Основната тема на артистичната резиденция е „Социално развитие чрез творчески практики“. Резултатите ще бъда представени в програма публични събития, 14-16 юни.

Следвайки установения формат на резидентни програми по света, Творческа Резиденция Водна Кула №2 предвижда участниците да са настанени в споделено жилище и да развиват проектите си на място (site-specific work), според предварително избраните от тях софийски локации. Места партньори на резиденцията тази година са галерия „Аросита“, арт пространство „Раковски 167“,  „Деспред“ – с бившия склад на ул. Веслец, Move.bg и център the fridge. В периода на тяхното пребиваване, на участниците ще бъде организирана съпътстваща програма от лекции и семинари на родни художници, насрочени индивидуални срещи и посещение на куратори и колекционери; както и организирани посещения в ателиета на художниците в София. Ключов елемент е участието на международни артисти и гости рамо до рамо с местни такива – целта не е налагане на решения „отвън“, а съвместна работа и диалог, решаващ проблемите „отвътре“.

15-те участника в резиденцията са избрани въз основа на открита покана за участие от жури, включващо предварително поканени художници и галеристи, както и колекционери от България. Всички разработвани проекти ще са в контекста на заобикалящата градска среда, както и конкретното място, в което се предвижда да се представи дадената творба в края на резиденцията; повече от половината проекти се основават почти изцяло на тясно сътрудничество със столичаните – и остават неосъществени без местно участие. Патрик Фенек (Малта) e фотограф и преподавател, специализира инсталации и смесени визуални изкуства; вдъхновен от крилатата фраза на Оскар Уайлд, “След добро хранене човек е способен да прости на всички, дори и на роднините си“, Патрик се заема да преобърне стандартното ни възприятие на храненето и символиката на храната в изкуството. Първата част от проекта на Патрик, замислен за Творческа Резиденция Водна Кула №2 ще го отведе при търговците на столичния Женски пазар, с цел серия от фотографии и събиране на традиционни идиоми и поговорки. Втората част от проекта ще се реализира като инсталация, включваща плодове и зеленчуци. Валентина Шара е родена в Италия, работи между София и Рим; проектът, който ще реализира по време на резиденцията е звукова инсталация, „Жабите“ – тавертинови плочи, наредени по конкретен начин, в които да се отразява и разпространява звука от предварително записани разговори. Резултатът – хор от добре познати разговори, но в които ние не можем да участваме. Марта Влусек (Полша) ще изготви фото-видео инсталация на тема деспотство на човека над Земята в 21-ви век. Марк Шмиц (Германия) се заема с изготвяне на „социално проучване“ – въпросник серия от интервюта и фото портрети и рисуване по тялото с йод – резултатът ще е изненада, както за публиката, така и организаторите. Шиао Ли (Япония) е независим куратор и артист, преподавател, живее и работи между Китай и Япония; творбите на Шиао изследват пресечните точки в изкуството, природата и науката. Събран на място природен материал – листа, растения, трева и др. – както и плексиглас, метал ще дадат основа на нейната инсталация в София. Пърформансът на Руби Сидър (Великобритания), включва дузина диспенсъри за вода и местни доброволци-актьори; в основата на проекта й ще залегнат разговори, записки и идеи събрани на място в различни столични институции, които Руби има за цел да посети по време на престоя си, концентрирайки се върху жените служители и техния личен опит като част от тези дадени институции.  Акцията на Хуан Хосе Валенсия (Испания) разглежда ходенето като креативна и социална практика: вървейки от единия до другия край на София, Хуан и  доброволци ще документират града; събраният материал от тяхната „разходка“ ще бъде представен в края на резиденцията. Корин Фима (Италия) ще набира доброволци-танцьори за уличен пърформанс, „Предоставяне на ЕВА в София“ – хореография описана от нея като „градски балет“ – включващ костюми на Жената-Чудо и активно споделяне в социалните мрежи. Гал Лешем (Израел) се интересува от колективната история и спомени на дадено място – проектът й кани хора в мястото на резиденцията, за неформални интервюта, чиито записи ще участват в крайната изложба; покана да преразгледаме дефиницията на Значимото. Ева-Лиса Пухака (Финландия) предлага изследване на различните гледни точки относно гарваните и конкретно, в контекста на София – доминацията на хората, ефекта на глобалните климатични промени, летателните навици на птиците, тяхната социология, както и митология; резултат от проучването ще е инсталация от фото, видео и аудио материал,  малка кинетична скулптура и обект на място – мини-изложба, портрет на София през погледа на гарваните. Българските участници в лицето на Мая Йоцова и Дарена Георгиева. Мая Йоцова, израснала в София, в момента живее и работи в Монреал, Канада, съчетава документалното и експериментално кино, с фокус човек и околната среда. В проектите си с нови медии Мая използва традиционните методи за картографиране, за да разшири концепцията за география и да създаде онлайн карти, които съчетават географските забележителности на едно място с впечатленията на хората за него. С филм и творческо картографиране ще изследва отношението ни към зелените площи в София, с цел да се документират спонтанните граждански инициативи за „озеленяване“ на столицата. Пловдивчанката Дарена Георгиева съчетава фотография и рисуване, за да проследи развитието на София през годините, използвайки лични спомени и скорошни наблюдения; събраният материал ще бъде внедрен обратно в градската среда под формата на рисунки, принтове и фотографии – самата София един артистичен проект.

В периода 6-10 юни, в часовете 16:00-19:00, работата по проектите/творбите ще протича при формат „отворени врати“: всеки интересуващ се от процесите по подобряване на градската ни среда и желаещ да получи повече информация за замислените проекти и използваните за реализирането им практики, е добре дошъл да посети локациите, да се запознае с артистите на място и да наблюдава отблизо процеса на работа. Този предварителен достъп ще осигури възможност за пълноценен диалог между участниците, публиката и всички заинтересовани страни на местна почва – колекционери, куратори, студенти, организатори на културо-творчески мероприятие у нас, както и широка общественост и всеки с интерес към съвременно изкуство, социална интеграция, мобилност, практики и акции. Публиката ще има възможност да разбере какъв е желаният краен резултат на всеки проект „от първа ръка“, директно от артиста. Не на последно място, този отворен достъп дава и уникалната възможност за преоткриване на ключови софийски места, с културно-социално и архитектурна стойност, както и открити публични пространства, като ежедневни точки на човешко взаимодействие в градски условия.

Като партньор на проекта, на 13 юни център the fridge отваря врати за дискусия на тема процесът стоящ зад развитието и управлението на подобни резидентни програми и независими творчески точки, със специално поканени от Сдружение ИМЕ гости. Международни гост-презентатори са: Питър Дженкинсън и Шийла Райт, куратори/преподаватели/галеристи/социални иноватори, чиято дейност включва сътрудничество с Британския Съвет (изграждане на стратегия за Културно развитие), Световната конференция за Изкуства и Култура в Малта (създаване и подпомагане на програма), Програмата за Културно и Иновативно Ръководство в Близкия Изток и северна Африка, Международния Фестивал по Театрални Изкуства в Лондон (ко-куратори програма от събития); Алнур Митра, старши изследовател в Университета по Антропология и Изкуства в Манчестър, с над 20-годишен опит като артист/куратор/писател/продуцент, включително за Азиатско Триенале Манчестър, Арт Биенале Коломбо (Шри Ланка), и предстояща изложба на Аниш Капур в Норвегия; Джон Фейл, дизайнер/продуцент/изследовател, специализиращ се в проекти целящи социално съучастие, сътрудник на стокхолмския Supermarket Art Fair; Нийл Макдоналд, дизайнер и съосновател на лондонския Stour Space, мултифункционално пространство за творчески практики, интеграция и социално развитие. Презентациите им доказват от първа факта, че изкуството е част от нашето ежедневие, и е задължително да бъде достъпно внедрено, ако се цели успешно социално развитие. Ще бъдат представени примери успешно оборващи общоприетата нагласа, че съвременното изкуство и неговите практики са автономен сектор, извън икономиката или инфраструктурата на даден град/област/държава – както и възможни сходни примери у нас и бариерите за тяхната пълноценна реализация на местна почва. Дискусията е отворена за всички желаещи, а участието се осъществява с предварително заявено присъствие по имейл, предоставен от организаторите –повече подробности на facebook.com/watertowerartfest и facebook.com/thefridgesofia, в седмиците преди датата на събитието.

Проектите, реализирани след двуседмичната работа по локации на Творческа Резиденция Водна Кула №2 ще бъдат представени в поредица специално организирани събития, отворени за публика и партньори. Старт дава откриване изложба с творби от резиденцията в галерия „Аросита“ на 14 юни. На 15 юни артистите на Творческа Резиденция Водна Кула №2 и екип ще се изявят като доброволци-домакини на акцията „Висящ Обяд“, в подкрепа на „Солидарна Кухня“ София. Поканените гости и готвач на петъчната акция ще предплатят един обяд за себе си и един „висящ“. Събраните средства и продукти ще отидат за неделния обяд организиран от Солидарна кухня – 17 юни, инициатива за подкрепа на хора в нужда, провеждаща се всяка неделя в Солидарния клуб на ул. „Георг Вашингтон“ №51 – а част от сготвените „висящи“ обеди ще бъдат раздадени още в същия ден, на 15-ти. Партньори на инициативата са Move.bg, в чието пространство на ул. Сердика №20 ще се състои обядът. Вечерта на 15 юни е и откриването в арт пространството „Раковски 167“. На 16 юни ще бъдат представени проектите разработени за бившия склад „Деспред“ на ул. Веслец, с публични пърформанси и музикална програма – отбелязваща и закриването на творческата резиденция.

Пространствата ще останат отворени за посещения до 18-ти юни включително.