Открийте ни и в

Събития

90 години от рождението на Георги Калоянчев

MIKA

публикувано

на

90 години от рождението на Георги Калоянчев 26

На 13 януари 2015 година гениалният български актьор Георги Калоянчев щеше да навърши 90 години. Не ги доживя. Почина на 18 декември 2012 година.

Един от знаменитите основатели на Сатирата,  Георги Калоянчев вгради блестящата си творческа кариера в своя любим театър, на който посвети повече от 50 години от живота си. В Сатирата той изигра над  60 роли – всяка от които беше върховен урок по актьорско майсторство, по вдъхновение и заразителност. Превърна се в емблема на театъра.

Актьори като Георги Калоянчев издигнаха нивото на българския театър и заслужиха признание във всички страни, в които е играл, в които са прожектирани паметните филми с негово участие.

Може би трябва да минат още години, за да осъзнаем в пълна мяра, на какъв талант сме били съвременници, за да разберем, че в съзнанието ни трайно са запечатани невероятните театрални мигове, с които ни е дарил.

Георги Калоянчев можеше всичко. Но в комедията и сатирата стихията на демократичното му изкуство беше най-ярка и вълнуваща. Можеше да те разсмее, да те разплаче, да те замисли, да те отврати, да те издигне, да те накара да поискаш мигът да спре… Често – едновременно…

Такъв огромен талант заслужава да не бъде забравен. Защото много ни е дал…

Да си спомняме за Георги Калоянчев, значи да си спомняме, че изкуството е вечно.

MIKA e онлайн списание за музика и лайфстайл, което отразява най-новото в музикалния свят както от страната, така и от чужбина. Таргета на списанието са активните хора (18-40 години), които се интересуват от музикални събития и градския начин на живот.

Музика

Katy Perry в колаборация с Pokémon

MIKA

публикувано

на

от

Katy Perry в колаборация с Pokémon 27

Фотокредит: Анимато Мюзик/Universal Music Group

Празненствата по случай 25 годишнината от създаването на Pokémon продължават с премиерата на нов сингъл и видео на световната суперзвезда Katy Perry – “Electric”, посветени на анимационните герои.

Любовта на Katy към Pokémon датира още от детството й, когато тя играе видео игри. Песента “Electric” е включена в юбилейния албум “Pokémon 25: The Album”, който ще излезе през есента на 2021.

“Няма причина животът ни да не е зареден с енергия”, пее Katy в наелектрезиращото парче, което празнува радостта, присъща на преживяването от преследването на една мечта с любовта и подкрепата на приятелите.

За създаването на песента Katy работи с The Monsters & Strangerz и Jon Bellion, който участва и в подготовката на  хит сингъла й “Daisies” – песен от новия й албум Smile, както и с Bruce Weigner.

Видеото към “Electric” е дело на Carlos Lopez Estrada, който режисира и новия филм на Дисни – Raya and the Last Dragon. Кадрите проследяват Katy и Pikachu по време на тяхна разходка в природата и е отражение на това как те са се променили през годините. След цял ден, прекаран заедно, двамата се спират пред фар, за да се насладят на медитация заедно. Katy и Pikachu се телепортират назад във времето до най-ранните дни от музикалната кариера на Katy. Така от фермерски пазар Katy се озовава на първото си клубно участие.

Когато посетих Pokémon Café по време на турне в Япония, почувствах носталгия. Върнах се назад в детските си години. Щом получих обаждане с покана да се включва в юбилейните активности заедно с Post Malone и J Balvin, истински се въодушевих., споделя Katy Perry. “Темите в песента за устойчивост и поддържане на вътрешната светлина винаги са ме ръководили в живота паралелно с историята и персонажите в Pokémon. Pikachu е еволюиралата форма на Pichu, така че във видеото гледате по-младата версия на мен с Pichu и мен с Pikachu днес. И двамата израстваме, но запазваме детската си безгрижност.”

“Katy Perry написа истински химн за Pokémon – невероятна песен за осъзнаване на житейските пътешествия и израстването, споделя Colin Palmer, вицепрезидент в маркетинг отдела на The Pokémon Company International. “Надяваме се, че и феновете по света ще се насладят на възможността да видят в екип Pikachu и Katy в музикалното видео към ‘Electric,’ което е прекрасен визуален акомпанимент към вдъхновяващата песен.”

Днес излиза и закачлива тематична мърч колекция “Electric”.Виж повече тук: http://katy.to/electricmerchPR.

Продължете понататък

Общество

Все по-близо: добре дошли на 14-то издание на фестивала „Антистатик“

MIKA

публикувано

на

от

Все по-близо: добре дошли на 14-то издание на фестивала „Антистатик“ 28

Между 28 май и 6 юни в София ще се проведе 14-то издание на „Антистатик – на живо – което сякаш е по-важно от всякога. След една изключително турбулентна година Международният фестивал за съвременен танц и пърформанс ни кани да направим една стъпка по-близо до вчерашния ден, в който се срещахме, прегръщахме и танцувахме заедно. Затова избира за свое мото пожеланието „все по-близо“ и го превръща в закономерност на своята територия, сближавайки изкуството и публиката.

Програмата на фестивала предвижда 15 събития, сред които представления, срещи с артисти, разговори, както и премиера на брой 3 на единственото в България годишно „Списание за танц“.

На 28 май, в 19:00 ч., празникът срещу статичността започва със специално откриване с вход свободен, за което в София пристига хореографката Паула Розолен (Германия). Тя ще работи заедно с 20 български изпълнители от различни възрасти и разнообразен опит, по създаване на представлението „В почит към Мърс Кънингам“. През 2019 г. се навършват 100 години от рождението на танцовата легенда и по този повод ще видим единна хореографска партитура, построена от Паула Розолен, на база на 20-те сола на българските артисти – само един-единствен път в „Софийски арсенал – музей за съвременно изкуство“. Всичко това на фона на музиката на Емилиян Гацов – Елби.

На 29 май, от 19:00 ч. на сцената на ДНК – пространство за съвременен танц и пърформанс се качва неповторимият Кевин Джийн (Франция), за да превърне реалността и заобикалящата среда в залата в метафора. Този път френският хореограф обръща поглед към концепцията за мъжествеността днес, сглобена в голяма степен от сарказъм, сексизъм и насилие. През 2019 г. Джийн започва работа по нов творчески цикъл с представленията „The Cyclon Pursuit (да разрушиш света и да се преродиш)“, „По същество (да саботираш мъжествеността)“, както и „Time for Nothing (да съзерцаваш)“ от 2021 г. Именно „По същество“, последният завършен спектакъл от трилогията му, ще имат възможност да гледат зрителите на 14-я „Антистатик“.

В последния ден на месец май, от 19:00 ч., в ДНК – пространство за съвременен танц и пърформанс фестивалната програма предлага двойна доза от работата на хореографката и изпълнителка Меган Бридж (САЩ). В една вечер тя ще представи две сола „Морфичен резонанс“ и „Съгласие“, в които важен неин партньор е музиката. В първата работа ще видим как танцуващото ѝ тяло реагира на звуковата композиция на Питър Прайс, докато в солото „Съгласие“ Бридж ще „изтанцува“ женската сексуалност, предизвикана от ритъма и деликатните детайли на последната соната на Бетовен, опус 111.

На 1 юни, на Сцена „Дерида“ ще се веят знамена и „виновникът“ за това отново е хореографката Паула Розолен, която с второто си представление в програмата на „Антистатик“ и в партньорство с Гьоте-институт България, се обръща към това отдавна пренебрегнато средство за общуване. В „Знамена“ Розолен наслагва няколко семиотични системи и създава собствен език за общуване с танцьорите и публиката, превръщайки театралната зала в комуникационна площадка, затова забравете за сателитите и широколентовите мрежи и се присъединете към повелителите на кратките съобщения.

На 4 юни, от 19:30 ч.,  публиката на „Антистатик“ посреща Томи Паазонен (Германия) на Сцена „Дерида“, в партньорство с Гьоте-институт България. Една от отличителните черти на творческия подход на хореографа и бивш балетист Паазонен е, че с всеки следващ артистичен проект той прави нещо, което не е пробвал досега. Така на 50-годишна възраст осъзнава, че има форма, която дълго е избягвал и е време за първия му солов проект. Започва работа по „Ретроспекция – 5 сола за 5 десетилетия“. С тази автобиографична творба Томи Паазонен се завръща на сцената като изпълнител след 23 години хореографска и преподавателска работа.

„Преди Covid-19 развитието на съвременното изкуство се задвижваше от „по-малкото е повече“ – принципът на Модерността. С въвеждането на всички ограничения през последните месеци, довели до по-малко общуване, по-малко срещи на живо, по-малко танци, по-малко въвлеченост, сякаш неизбежно е време изкуството на пърформанса да постави под въпрос тази теза и да се запита дали по-малкото е все така повече или вече е нищо“ – споделя авторът на следващото представление от фестивалната програма. „По-малкото може да е повече, но понякога си е просто нищо“ е най-новият хореографски проект на Вили Прагер, вдъхновен от испанската диско трупа „Ballet Zoom”, основана през 1973 г. За осъществяването му той работи със студенти от Академията за танц и пърформанс на Националния център за танц на Букурещ, а резултатът от сътрудничеството можем да видим на 5 юни на Сцена „Дерида“.

Няма по-подходящ финал за фестивал от представление, обобщаващо философията му – „Танцови маниаци“. Това е работата на хореографката и драматуржка Симона Дяконеску (Румъния), която ще видим на 6 юни в ДНК – пространство за съвременен танц и пърформанс. Представлението е посветено на едно от най-мистериозните явления в Европа от началото на 16 в. Тогава, на централния площад в Страсбург, избухва танцова епидемия. С времето учените ще я нарекат „Танцът на Св. Вит“, хорея ласкива (Chorea Lasciva), танцувална мания или хореомания, смесвайки псевдонаука, теология и средновековна научна фантастика. Дяконеску и нейният екип създават перформативна доку-фикция на събитията и фокусират вниманието си върху документите от онова време, запечатали перспективата на наблюдаващите епидемията и никога тази на преживелите я.

Повече подробности за програмата на „Антистатик” можете да откриете на antistaticfestival.org, както и в Инстаграм (@antistaticfest), Фейсбук (@antistatic.international.festival), и в YouTube канала на фестивала.

Билети за всички представления очаквайте в предварителна онлайн продажба от 10 лв. на EPAYGO.BG, както и 15 лв. на касите на Билетен център – НДК, Сцена „Дерида“, касите на EASY PAY, както и на EPAYGO.BG в деня на представлението.

Очаквайте живо, страстно и вълнуващо издание, което ни връща така нужното чувство за близост!

Фестивалната програма се провежда при спазване на актуалните противоепидемични мерки.

Продължете понататък

Горещо