След като очакването за предстоящия трети албум, ‘Typhoons’, стигна до степените на есктремно вълнение, Royal Blood разкриха официалната студийна версия на любимия на феновете трак, ‘Boilermaker’. У нас можете да го чуете чрез Орфей Мюзик/Warner Music UK ТУК.

‘Boilermaker’ развихря въображението на феновете след като Royal Blood изпълняват песента през лятото на 2019, включително на престижни сетове на Reading and Leeds Festivals. Оттогава той е тема на спекулации с многобройни видеа на живо в YouTube и много дискусии в профила на Royal Blood в Reddit. Както един от феновете коментира, “Много се вълнувам да чуя студийната версия, вече знам, че много ще ме впечатли”.

‘Boilermaker’ е първата песен, която изниква в мислите на Royal Blood за третия албум. Тя е всичко, което искате от Royal Blood в един свиреп коктейл. Бас рифовете на  Mike Kerr убиват на място и не пускат, простички, но незабравими с най-дълбокия възможен тон. Междувременно, стабилните и обширни ритми на Ben Thatcher носят неустоимо вечело усещане. Текстът отнася трезвия  Kerr назад към дните на хедонистичното пиене, пеейки “Head like a cocktail shaker / Living in a house like an old bodega.”

Песента е продуцирана от фронтмена на Queens of the Stone Age, Josh Homme, и записана в студиото му Pink Duck в Лос Анджелис. Двете банди са пътували за турнета из Северна Америка заедно, а Kerr има заслуги и с вокалите си в  ‘Crucifire’, трак от проекта Homme’s Desert Sessions.

В интервю с  Upset, Kerr коментира, “Имах идея за  ‘Boilermaker’ и почувствах, че е важно решение да направя този трак в студиото му. Josh има толкова силна воля. Той ни вдъхна толкова увереност в себе си“. 

‘Boilermaker’ излиза с официално видео, режисирано от Liam Lynch (Foo Fighters, Queens of the Stone Age). Татуиран образ изскача от разровен гроб, облича кожено яке и се държи като зомби, марширувайки на пулсиращия бийт на песента. Следва сложна визуализация от странни рок енд и смущаващи образи, които перфектно допълват атмосферата на песента.

‘Boilermaker’ е четвъртия трак от ‘Typhoons’. Предишните сингли – ‘Trouble’s Coming’, заглавния трак и ‘Limbo’ – дебютираха по Annie Mac’s Hottest Record, като първите два влязоха и в плейлиста на Radio 1. Трите песни вече събраха общо 40 милиона стрийма.

Завръщането на бандата продължава с настаняването на ‘Trouble’s Coming’ на #1 в американското рок радио  (четвъртия им сингъл, който постига това), стигайки до най-високата позиция в американската алтернативна радио класация досега. Той се оказа и най-големия им момент в Канада, където стана първия им #1 трак в рок класацията и остава на  #3 след престой от 24 седмици. Международният профил на  Royal Blood е още по-засилен от престижни присъствия в корици на плейлисти като  Rock This и NME’s Best New Tracks в Spotify, и Rock Scene в Amazon Music.

Всички четири трака са осигурени за незабавно теглене за феновете, които предварително поръчат албума оттук. Редица специални формати са Zoetrope издание на плоча от Blood Records, напълно разпродали еднократните 3000 копия само за четири часа, и делукс издание на плоча, лимитирано до 8000 копия за целия свят, като също се разпродава бързо.

С ‘Typhoons’ Royal Blood ще бъдат по-големи отвсякога. Предишните им два албума стигнаха директно до #1 в Обединеното кралство, събирайки 2 милиона глобални продажби в процеса. Дуото спечели  награда BRIT за Best British Group, две награди NME и една  Kerrang! Award. Дебютният им албум беше номиниран за Mercury Prize.

снимка: ПР

„Песента на ветровете” е уникален по рода си мултимедиен спектакъл, който стартира диалог за синкретичността в музиката.

Композиторът Петър Дундаков, познат с работата си с „Мистерията на българските гласове” и по музиката на редица филми като „Голата истина за група „Жигули” и „Възвишение”), постави през 2019 г. уникалния мултимедиен спектакъл  „Песента на ветровете”, носител на Наградата на Столична община за ярки постижения в областта на музиката 2019 г.

На 28 април 2021 г. от 19:00 ч. проектът, обединяващ различни музикални стилове, отново ще огласи Театър „Азарян”. Цикълът от авторски пиеси за струнен оркестър, сопрано, флюгелхорн и фонограма ще събере на една сцена обновен състав, включващ някой от най-великолепните интерпретатори на класическата музика. Това са камерен ансамбъл „Софийски солисти” под диригентството на проф. Пламен Джуров, познатият от джаз сцената тромпетист Росен Захариев, сопраното Гергана Димитрова (солист на „Мистерия  на българските гласове” и „Ева квартет”)  и сопраното Пламена Гиргинова.

Визуалната идентичност на проекта е дело на българския аниматор и мултимедиен артист Иван Богданов (@finfilm),  участвал в редица международни проекти и носител на няколко награди от престижни  форуми.

Спектакълът обединява съвременна класическа музика, джаз, фолклор, „narrative music” – театрална и филмова музика, представени като различни състояния и картини, обединени в една музикална цялост. С него талантливият композитор цели да стартира диалог между различните музикални жанрове и да провокира зрителите да преминат отвъд познатите музикални граници.

Проектът „Песента на ветровете” от Петър Дундаков предлага цялостна нова концепция, която представя съвременната  класическа и арт музика като актуален културен феномен и я „превежда” на познат и близък език на слушателя.

Концертът на 28 април е първият от поредица от такива, които ще се различават един от друг и ще са с участието на различни гост изпълнители. Защото съществуват безброй начини да чуеш красотата в музиката. А огромна част от привидно противоречиви стилове и фрагменти са неделими един от друг и свързани с невидими връзки.

Спектакълът се провежда с подкрепата на Министерството на културата. Билети се продават в Билетния център на НДК в сградата и онлайн.

Петър Дундаков е едно от най-талантливите имена на съвременната музикална сцена. Завършва консерваторията в Ротердам в класа по композиция на Пол ван Брюхе,  а преди това през 1997 г. се дипломира като философ в Софийския университет „Св. Климент Охридски”. Носител е на награда „Маестро Димитър Вълчев”, награди „ИКАР” и номинации за награди „АСКЕЕР” за театрална музика.  Композитор и музикален продуцент е  на „БууЧииМиш” (2018) – последния албум на „Мистерия на българските гласове” с участието на австралийската певица Лиза Джерард. Музикален директор е на концертните изяви на проекта „БууЧииМиш” в София, Пловдив, Брюксел, Париж, Берлин, Рим и др. Работил е по музиката на редица филми, сред които „Възвишение” и „Голата истина за група „Жигули”.

„Песента на ветровете” е неговият първи изцяло авторски спектакъл.